#25 JULIO-AGOSTO
Entrevistamos a Xavi Daura y Esteban Navarro a raíz de la presentación de su DVD: Venga Monjas. Directed By, reseñamos los siete cortometrajes realizados por siete directores que se atreven a sumergirse en el personalísimo universo del dúo cómico y analizamos uno de sus trabajos más provocadores y brillantes, Da Suisa
Dirigidos por cineastas de la relevancia de Isaki Lacuesta y Carlos Vermut, como dispuestos a dejarse llevar por cómicos como Miguel Noguera y Ernesto Sevilla, entre otros nombres, el dúo cómico de internet Venga Monjas presentan un variopinto grupo de cortometrajes dentro del DVD Venga Monjas Directed By
Da Suisa es una de las últimas series de Venga Monjas y quizá la más sorprendente de todas. El concepto es tan sencillo como genial: remakes de capítulos de Los Simpson hechos de memoria. ¿Se acuerda de aquel capítulo en el que Bart trabaja para la mafia? Vea el “Da Suisa” y seguimos
El estreno de Hermosa juventud (Jaime Rosales, 2014) bien podría ser la causa de este dossier, pero lo cierto es que dentro y fuera de nuestras fronteras, el cine comienza a ser proclive a mostrar las preocupaciones que asisten a una juventud desorientada, marcada por la crisis y el desempleo
Veintisiete. Esa es la barrera. A los veintisiete años hay una frontera invisible que nos vemos obligados a cruzar para no volver atrás. A esa edad Brian Jones, Jimi Hendrix, Janis Joplin o Kurt Cobain, entre otros, formaron un macabro club en el que Amy Winehouse ingresó hace poco. Ser estrella de rock -y asiduo a ciertas sustancias- es condición [&hellip
Con un presupuesto autofinanciado de apenas 12.000 euros, Demian Sabini dirigió y protagonizó Terrados (2011), que pese a la modestia de sus pretensiones conviene ser recuperada tras el impacto crítico que ha despertado Hermosa juventud (Jaime Rosales, 2014). El sol calienta una realidad que el cine español comienza paulatinamente a afrontar con la franqueza necesaria
Tras el paso por los Festivales de Cannes y Berlín de Hermosa Juventud y Ärtico respectivamente, se estrenaba en el Atlántida Film Fest Estos días, primera película de Diego Llorente que pasaba injustamente desapercibida, quizá porque, dentro de esa pluralidad de miradas que abordan el tándem crisis y jóvenes, Llorente apostaba por un punto de vista más moderado en términos dramáticos
La gran belleza, última película del cineasta italiano Paolo Sorrentino, traspasa los límites de lo narrativo para expresar lo inefable a través del lenguaje poético. Al otro lado de los Alpes, y zigzagueando por las calles de Berlín, nos topamos con Niko Fischer. El protagonista de Oh Boy, a diferencia de aquellos que habitan el variopinto mundo romano, tiene más futuro que pasado
Los ilusos y Oh Boy comparten dos protagonistas, León y Niko, que han perdido el rumbo de sus vidas y que tienen su reflejo en las dos ciudades en las que viven: Madrid y Berlín. Jóvenes sumergidos en el anonimato de las grandes capitales, que se transforman en testigos mudos de sus divagaciones
El cine sobre conflictos adolescentes suele acabar transitando por el camino que precisamente quiere evitar: el de la incredulidad. Por eso se agradece que Las vidas de Grace opte por una visión mucho más realista y comprometida
En el día en que se cumple su 75 aniversario, Revista Magnolia hace un repaso a la figura del vigilante encapuchado en el medio audiovisual, ángel vengador de más sombras que luces, incansable en su cometido de imponer un orden inexistente en la anárquica ciudad en que reside y que ha jurado proteger, así como a las historias que devinieron en su tránsito a la sala oscura.
Con su última película, Jaime Rosales se centra en la desolación diaria que vive una probable juventud de este país, reflejando posibles variaciones a su vez en la Noruega de Joachim Trier y el Nueva York de Spike Jonze. Juntas, en definitiva, moldean las distintas caras de una generación desencantada
Los directores alemanes Georg Maas y Judith Kauffman ofrecen con Dos vidas una obra de espionaje en la más digna tradición de John le Carré, arrojando al mismo tiempo algo de luz sobre una de las múltiples historias derivadas de la Segunda Guerra Mundial que aún permanecen ocultas, o al menos ignoradas por el gran público
Se estrena en nuestras pantallas La chica del 14 de julio, el sorprendente debut en el largometraje de Antonin Peretjako, una distópica sátira que pese a su capacidad indómita para alejarse de lo establecido, no podría entenderse sin una numerosa pléyade de cineastas que otrora cambiaron el rumbo del cine francés
Dirigida por Matt Reeves, la esperada secuela de El origen del planeta de los simios presenta aparentemente todas las características de la marca, pero gracias a la pericia de su director sabe escapar sabiamente a ellas
Que la razón de ser de Open Windows dependa de que la totalidad de la película transcurra a través de la pantalla de un ordenador portátil, no supone simplemente un llamativo atractivo formal de cara al espectador, ni tampoco puede considerarse un quebradero de cabeza gratuito de su director, sino todo un estimulante logro por aplicarlo en su integridad