CRÍTICAS
'Las mil y una noches' la heterodoxa no-adaptación de Miguel Gomes del clásico literario atrapa el ánimo de Portugal durante el austericidio. Una superproducción independiente sin otro objetivo que buscar los límites para luego traspasarlos
Se estrena en cines de toda España el último fenómeno de la cinematografía europea, la favorita al Oscar a mejor película en habla no inglesa. Su mayor logro, demostrarnos que los alemanes tienen sentido del humor
Con Sully Clint Eastwood se alía junto a un inconmensurable Tom Hanks para seguir indagando en la gran forja del héroe americano
Con la posibilidad de una secuela cada vez más lejana, queda pensar en lo que daría de sí este brillante cuarteto de cómicas (con la participación estelar de Chris Hemsworth al saxo, que parece protagonizar su película paralela), sin las ataduras de una saga a la que ha hecho envejecer de golpe mucho más de las tres décadas que las separan
Hay en El despertar de la fuerza, nuevo y más flamante episodio de La guerra de las galaxias, una clara y perfectamente autoconsciente vocación por echar la vista atrás. No sólo en cuanto al ya referido uso de efectos artesanales en buena parte de su metraje, también en su estructura y planteamiento.
Javier Olivera asiste al desastre, graba imágenes de la destrucción de su hogar. El director es hijo a su vez de un cineasta y productor argentino, Héctor Olivera, que construyó su fortuna en las décadas de los setenta y ochenta. Su padre era una especie de Ciudadano Kane y su mansión era algo parecido a Xanadú, cada martillazo resuena como un martillazo en la memoria
Más que tratarse de una adaptación de Bodas de sangre, nos encontramos con La novia ante una recopilación de la mayor cantidad de referencias lorquianas posibles, sin importar demasiado su funcionalidad narrativa ni los riesgos de hipertrofia que la conducen a los límites de lo soportable
Desde Casino Royale hasta la destilación de los elementos fundacionales del personaje de James Bond en Skyfall, con Spectre la licencia para matar de la etapa de Daniel Craig como 007 queda también inevitablemente asociada a su existencialismo
Straight Outta Compton narra la formación de N.W.A., el grupo más influyente dentro de la escena hip-hop en los ochenta y principios de los noventa, surgido en una de las ciudades más peligrosas de los Estados Unidos
La película más accesible hasta la fecha de Naomi Kawase es la adaptación de una novela, un cuento muy dulce en el que la caligrafía de la directora japonesa sigue siendo reconocible.
Guillermo del Toro entrega con La cumbre escarlata (melódico Crimson Peak en su título original) una amalgama de todas las referencias que han alicatado su carrera como director y guionista. El más perfecto contrapunto cinematográfico a los cuentos de Allan Poe y una muesca más en el inabarcable imaginario de su realizador
Es probable que a estas alturas el término blockbuster esté más obsoleto que el sentido de la maravilla del director de Blade Runner (1982), pero termina siendo esa y no otra la lectura que merece un olvidable producto sci-fi de las características de Marte (The Martian), incapaz de trascender por encima de su condición sine qua non de campaña promocional y pedagógica a mayor gloria de la Nasa
Así como Rachel (The Dying Girl en un infinitamente mejor título original) buscaba la empatía verdadera y no la pena de su amigo Greg, la misma intención tiene la película, en todo momento cercana, agridulce, pero sobre todo honesta, como el propio Greg
Doble crítica a favor y en contra de Irrational Man, la nueva película de Woody Allen protagonizada por Emma Stone y Joaquin Phoenix, con la que vuelve a sus relatos criminales con la luminosidad y sentido del humor que caracterizan la última parte de su obra
Inspirándose en la propia experiencia personal de su hermano Sven, Eden de Mia Hansen-Løve recorre la historia del French Touch y la vida de su DJ protagonista durante más de dos décadas, hasta hacerle perder todo contacto con la realidad
Con La visita (The Visit) M. Night Shyamalan regresa al cine de terror con una producción de bajo de presupuesto en la que se ajusta al formato found footage para reinventar el género y su cine
Jonás Trueba dirige una película "sobre la marcha" de tres amigos que viajan a París en busca de amores efímeros. 'Los exiliados románticos' viene a demostrar que cuanto menos ataduras y ambiciones tiene su director más honesto y valioso se vuelve su cine
Desde Colombia Numax presenta Los hongos (Óscar Ruíz Navia, 2014) un año después de lograr el Premio Especial del Jurado de la sección Cineasti del presente del Festival de Locarno.
Al igual que el personaje de Meryl Streep se replantea su lugar entre dos vidas, después de distanciarse tiempo atrás de su familia persiguiendo el sueño (frustrado) de ser una estrella del rock, Ricki supone el desencuentro de dos películas con ambiciones alejadas entre sí, la redención familiar y la oda al rock americano
Amy Schumer escribe y protagoniza la nueva película de Judd Apatow, cuya apuesta inicial por la transgresión y la libertad femenina acaba convirtiéndose en una de las comedias románticas más conservadoras que el género recuerda