Con un solo un vistazo a su uso expresionista del blanco y negro, A girl walks home alone at night supone una vuelta de tuerca cool y alternativa, completamente autoconsciente, al cine de autor y de vampiros
Court, que supone el primer largo para su joven director Chaitanya Tamhane, se presenta como una severa crítica al sistema judicial de la India, construida a partir del absurdo aunque inspirada en un caso real.
Nos acercamos esquivando el sensacionalismo a un país como Corea del Norte a través del Atlántida Film Fest, tres películas y un cortometraje que logran una mirada multi-ángulo de un país que se empeña en permanecer escondido
En A Master Builder las palabras de la obra teatral de Henrik Ibsen se recitan casi religiosamente, como si fuese más un homenaje de su director Jonathan Demme al original que una adaptación para el cine
The World of Kanako representa una transgresión del cuento de Carroll en el que la simbología original muta su sentido hacia lo siniestro, en una sociedad completamente podrida en la que el germen del mal se extiende a través de las generaciones, empeorando la raza.
Con una selección diseñada por Marvin & Wayne, el Atlántida Film Fest de Filmin abría este año su oferta al cortometraje, siguiendo su línea de apostar por las propuestas más novedosas y premiadas del panorama internacional
Ruined Heart se dibuja como un puzzle musical y estético en el que la trama es solo un pequeño esbozo al fondo, impregnándose gracias a la fotografía de Christopher Doyle de esos colores saturados y estética callejera que nos retrotraen a Chungking Express o Happy Together
En blanco y negro, el canadiense Stéphane Lafleur nos muestra con Tu dors Nicole el verano de una joven que se queda sola en casa. Los padres de vacaciones serán sustituidos por su mejor amiga y su hermano mayor, que usará la casa para ensayar con su grupo musical
Dear White People es una afilada reflexión en torno a la prevalencia del racismo en los Estados Unidos de la era Obama, situando los conflictos raciales en el seno de una universidad elitista, cuyo microcosmos sirve de reflejo de la realidad política y social del país
Se cumplen cuatro años desde que el colectivo Lacasinegra rodase Pas á Géneve, su primer largometraje estrenado en el marco del pasado Festival de Sevilla tras muchos años de intenso trabajo. Un cántico generacional en forma de película que retrata la amistad, la rabia y el amor -el cine-
En los últimos años el cine georgiano parece estar viviendo un llamativo crecimiento en su presencia en el concierto internacional. Blind Dates, segundo largometraje de Levan Koguashvili, muestra el cambio que poco a poco experimenta una mustia sociedad postsoviética
El número 30 de Revista Magnolia ha resultado ser sin pretenderlo un número de primavera-verano. Más allá de la coincidencia estacional, lo cierto es que pusimos en práctica algunas costumbres propias de este tiempo. Damos fin a un ciclo vital, cerrando un curso que nos llevará a reformular la continuidad de este espacio, creemos que para mejor, pero también abrimos nuestros horizontes entre múltiples pantallas
Mathieu Amalric adapta con La habitación azul la novela de Georges Simenon sin que por ello el resultado suene encorsetado o excesivamente literario, desarrollando un thriller de tintes hitchcockianos por su forma de dosificar la información al espectador
Pequeña en forma y ambiciosa en fondo, el debut de Alejo Levis se adentra en el amor por el emocionante camino de lo onírico y lo irracional. Todo parecía perfecto es un potente ejercicio de estilo tanto narrativa como estéticamente, un rara avis en la producción española
Beyond Clueless no es un proyecto nacido con la intención de desentrañar la esencia del cine juvenil americano de los 90: se trata, más bien, de un repaso a las obras favoritas de su realizador
Tras el planteamiento, convencional hasta el cliché, de la tailandesa The Blue Hour se esconde una interesante apuesta formal sobre el descubrimiento, el enfrentamiento y la liberación personal.
Taller Capuchoc no defraudará a sus incondicionales. El nuevo film de Carlo Padial se esfuerza de nuevo en enseñarnos la parte más sórdida del arte a través de un artista perdedor (Miguel Noguera), que nos muestra la inspiración artística más como una condena que como un don y en la que el protagonista es el único incapaz de ver su propio fracaso
Violet comienza como una suerte de experiencia multipantalla, esta decisión formal condensa las claves temáticas y estéticas de la primera incursión de Bas Devos en el largometraje. El director belga construye parte de su discurso apoyándose en las nuevas tecnologías, integrándolas en la narrativa pero sin ocultar su naturaleza extraña
Por quinta edición consecutiva el Atlántida Film Fest de Filmin presenta una programación inabarcable, que se extiende durante los meses de junio y julio y que hasta el día 9 permitirá rastrear desde la comodidad de nuestro ordenador el cine de autor más incipiente e inédito en salas comerciales. Desde nuestras páginas publicaremos críticas de lo más estimulante para proponer una suerte de guía con la que zambullirse en la Atlántida
Atlántida Film Fest es un festival de cine inédito que organiza la plataforma de cine online Filmin. Entre todo lo que se pudo ver a lo largo de un mes, hemos escogido siete obras que por distintas razones creemos deben ser reivindicadas. Aquí están nuestras siete joyas perdidas del Atlántida
